Katarzyna Kozyra

在过去数十载成名的女性当代艺术家中,卡塔姿娜·科兹拉(1963年生于波兰华沙,现工作并生活于华沙)无疑可归入人格最富多样性的一列,其作品拥有出人意表且独特的自我进化特质。正是这种模仿特质使她得以毫不犹疑地穿梭于雕塑、装置、行为艺术、摄影和录像艺术的场域之间;这些场域乃是科兹拉特有工作方式(modus operandi)的表达,以一种前所未有且未经删减的方式探索了艺术家“自我”的多个角落,同时也是她生活方式(modus vivendi)的延伸。它们形成了一系列混合物,艺术与生活在其中彼此交叠、附着、滋养,同时又不停竞逐,以期构建(如果可能)并解构一个不断重新发明自己的女人的肖像,其目的却不仅仅是为了取悦她自身。科兹拉的话语亲密且疏离,个人化与普世化兼备,性别特定却又跨越性别。她的作品一方面体现出艺术家所拥有的混合不同艺术体裁的能力,另一方面又展现出其人格(ethos)的语义暗示——男性世界与女性世界在其中遭遇、碰撞且时而彼此毁灭。上述交锋又催生出存在的全新可能性,在其中高与低、地下与主流、朴素天真与烦扰不安、讽刺性与戏剧性相互模糊混淆,创造出视觉上的二元对立;以上对立进一步触发了观者的想象,更重要的是,它们对一系列问题进行了强调——这些问题直面艺术的本体论维度,同时在伦理、社会、文化和宗教的层面上探讨了广义的存在。科兹拉从不回避任何话题。她是自己的演员、观众和缪斯。正是这种罕见且毫不妥协的坦率态度,使她成为了自己艺术创作领域中的领军人物。

科兹拉的言行,对新波兰艺术运动,即著名的批判艺术的发展至关重要。他们深刻地影响了波兰的当代文化,常常在国际层面,作为一个起点,引导更宽广的讨论。2013年,美国的《赫芬顿邮报》,称其为“新千年最重要的10位女艺术家”之一。

1993年,她毕业于华沙美院雕塑系。1998年,她在莱比锡版画与书籍艺术高等学校,师从赫尔穆特·马可(Helmut Mark)教授,于新媒体部读完研究生。2011年,她在华沙美院获得博士学位。在过去的十多年里,科兹拉的作品曾在世界上多个大型机构和博物馆展出,包括威尼斯双年展(意大利威尼斯),圣保罗双年展(巴西圣保罗),西德尼双年展(澳大利亚西德尼),釜山双年展(韩国釜山),北莱茵威斯特法伦州美术馆(德国杜塞尔多夫),斯德哥尔摩文化宫(瑞典斯德哥尔摩),阿纳姆现代艺术博物馆(荷兰阿纳姆),路德维希基金会现代艺术博物馆(奥地利维也纳),布鲁克林艺术博物馆(美国纽约), 赫尔辛基当代艺术博物馆(芬兰赫尔辛基), 特拉维夫CCA(以色列特拉维夫),三影堂摄影中心(中国北京)等 。

她曾获得波兰的Paszport Polityki大奖(1997),文化和国家遗产部大奖(2011),并在第39届格丁尼亚电影节上,以其对实验性电影《X 计划》(Project X)的构思,而荣获波兰电影学院/现代艺术博物馆大奖。1999年,她以一部在波兰馆放映的录像装置《男澡堂》,而获得第48届威尼斯双年展的荣誉奖。她获得多项基金资助,如德国学术交流奖学金(柏林,2003)和柯斯丘什科基金会奖学金(纽约,2000)。2012年,她成立卡塔姿娜·科兹拉基金会,旨在为文化和艺术领域的女性活动,提供支持。