"我的创作有关亲密性:与画面、绘画主体,还有观者的亲密性。我把我的绘画视为观者与我本人之间的一道沟渠,通过它,我的经历得以让他们感同身受。每当一副图像在我的脑海中成形,这都会驱使我以一种特定的上色方式或色彩构思将它画成作品。我与画面接触的种种手法表达了我与图像的关联,也塑造了每幅图像的情感叙事。这些以写生素描为原型而作的画描绘了周遭空间里影响着我的情感的人们。我将画面中的形象视为一种符号,它指向这些绘画的心理世界,而颜色和质地则主要承载了画面的情感。我的实践关注的是爱和欲望,它们都是人类经验的根本元素,但同时也是我的差异性的烙印。这些作品是对不易察觉却无处不见的剥除酷儿人性的势力的回应。我所生活的社会结构从不曾打算包含我的性征和性欲形式,这一意识驱使着我通过创作来捍卫酷儿在人类性征和身份的宏观叙事中的合法性和必要性。受包括R.B.奇塔伊(R.B Kitaj)和皮埃尔·波纳尔(Pierre Bonnard)等艺术家的影响,我通过笔触来"疏远"我的绘画主体,使他/她们"酷儿化",进而让我的观点成形。通过对颜色、姿态和颜料触感的强调,我试着在我与观者之间建立联系,这一联系由你我所栖息的身体共享的感官经验所生发,而不是那些禁锢我们的社会类属。" --多伦·朗贝格

多伦·朗贝格1985年生于以色列约克尼穆莫沙瓦,目前在纽约市皇后区生活和工作。2012年,朗贝格获耶鲁艺术学院绘画专业艺术创作硕士学位,此外,他还有宾夕法尼亚大学学士学位(2010),宾夕法尼亚艺术学院授予证书(2010)和诺福克郡耶鲁艺术与音乐学院暑期学校(2009)就读证书。朗贝格的作品在Horton画廊(美国纽约)Galerie Thomas Fuchs(德国斯图加特),Anna Kustera 画廊和Ana Cristea画廊(美国纽约),胶囊画廊(中国上海),宾夕法尼亚艺术学院美术馆和底特律新艺术美术馆均有展出。朗贝格同时是Elizabeth Greenshields基金项目和耶鲁Schoelkopf旅费资助的获得者。