陈飞：镜花缘

在很长一段时间里，从罗德岛艺术与设计学院系统学习绘画开始，陈飞 (Daniel Chen) 都在画具象绘画，他描绘他的家乡阿拉巴马州高饱和度金黄的阳光下的谷物，给予他温暖及归属感的母亲的厨房和作为一个亚裔男性身体的对自己的凝视。他自己谈到那些早期的绘画是他自身生活的治愈——他父辈第一代家族移民经历和自身的成长经验之歌。

胶囊上海荣幸呈现陈飞的首次个展“镜花缘”，展览标题来自于清代李汝珍创作的魔幻志怪小说，小说中描述了主人公乘船在海外游历包括“女儿国”以及女性在朝廷中有所作为的故事。这部小说歌颂女性的才华，挑战当时性别传统的束缚。作为华裔艺术家陈飞，以此作为首次展览的标题，他想挑战抽象绘画的历史传统，同样花这个意象也作为重要的线索贯穿他的创作图景中。于艺术家而言，花象征爱，美与时间：施予与馈赠花是一种爱的表达；“夜来风雨声，花落知多少”1，花瓣的零落是对韶光易逝的伤感，也是艺术家无数孤独心碎的独处时刻。画中的花瓣的每一笔都是他存在的痕迹，是爱的语言。

陈飞的绘画语言有表现主义的痕迹，他在画布上一层层堆砌、破坏抑或是建立，再重组覆以一层新的构图和形态。于艺术家而言，这些看不见的层次也是时间的痕迹的体现，他将油画颜料视为一种雕塑的材料，经过反复堆砌切割，再次涂抹。他的绘画手感中拿捏着一种童真的乐趣，如孩童玩耍乐高积木的过程，充分发挥想象力运用特定的色彩组合和模块，组合出别样景观。在陈飞这里，积木变成了色彩，你必须充分了解绘画游戏的规则才能呈现属于自己独特的意象。每一块组成的比例是事先精确计算草稿后再形成的结果，最终的形象合成出潜意识心灵中的多层次的风景。如《过桥》（2022）这张，艺术家将鸟瞰的城市街景和高明亮的霓虹灯光，通过特定的结构比例和他个人的色彩公式，绘制入翻开的书籍形象。又如《无题（黄山）》（2020）这张，在他第一次从出生成长的美国回父辈家乡黄山之后，他立刻明白中国山水绘画中的情感、气韵和意境，他联想到了第一次看到热爱的乔治·修拉（Georges Seurat）的点绘画的笔触，他用系统训练的绘画经验来实现他心目中的山水。

“镜花缘”是艺术家移居上海后在中国的首次个展，在你了解完陈飞的所有故事之后，再一次看他的绘画你会知道，真正的绘画来自诚恳的面对自我的良心，来自勇敢地面对无数个孤绝时刻。你必须诚实地面对组成自己的过去，现在，才可以诚实地面对自己的未来。艺术家笔下的每一朵花瓣都变成一片爱或者不爱的罪证，你爱或不爱，爱的语言就在那里。

文 / 程敏

2022年12月31日