蔡泽滨的作品是矛盾而神奇的--就好像那张硕大的、随风飘荡的面膜。它被堂而皇之地挂在展厅之中，甚至还大剌剌地悬在画廊外的草坪上，让你蓦然生出了一种错愕：这究竟是一副正经的作品还是别人真的在拿面膜开玩笑？还没步入胶囊上海的展厅，你可能就体会到了蔡泽滨的这种魅力。
不仅如此，在他的画布上，蛇发的美杜莎、融化变形的蜡烛和象征欲望的苹果……这些意象游走在经典油画和当代艺术之间，亨利∙卢梭、萨尔达多∙达利、雷内∙玛格丽特，你能看到这些经典大师对他的影响，却在重释作品的时候带上了一种顽皮的气息：比如赫然浮现一张哭笑不得的脸。这似乎是对经典作品的一种嘲讽式的解读，但蔡泽滨说并非如此，他从来没有想过通过绘画去表达态度，只是想向观众展示自己的作品罢了。"当然也有另一种观点就是经典作品是一种累赘。但我是超级敬畏经典作品的！"
漂浮的面膜最初的灵感来源于亨利∙卢梭的作品《The Wedding Party》，细致而沉郁的色调加之以深色着装的人群，衬出了新娘齐地长的白色婚纱，像是幽灵般悬浮在空中。蔡泽滨想到了画一个面膜在树林的树枝上，去营造一种"特别轻盈和随风飘浮的感觉"，就此产生了《微风》系列。而原作中黑狗与白婚纱的对比，又让他感受到另一种冲撞感，"我打算把黑色部分画成一只黑猫。把猫画的特别重，把轻浮的幽灵压的透不过气。"于是，《午夜困惑》诞生了。
蔡泽滨会回归绘画本身的一些东西，那些在经典作品中反复出现的意象：蛇、苹果、蜡烛，他不断尝试驾驭这些"通俗题材"，然后参考并融合了现代的视觉元素。比如"耍蛇人"系列中的第三幅作品，扭曲的蛇替代了飞舞的发丝，盘踞在一人笑到夸张的头顶上，它对神话作品中美杜莎形象进行了重释，也加入了当代生活中时装品牌元素--红蛇源自古驰的蛇纹图像，而蓝蛇则来自 Alfa-Romeo 的标志。通过这些符号，蔡泽滨向现代消费主义文化传达了自己独特的敬意。
虽说经典作品不啻为一种滋养，但蔡泽滨对现实环境的解读和呈现也很有意思，细细端详，无论是被烛光照亮的苹果，与调色板相拥的双臂，立体交摞的艺术家面具……在看蔡泽滨的作品时，不免会令人介于现实与超现实之间，仿佛日常静物充满了不一样的魔幻张力。
"绘画讲得很慢，所以幽默不可避免地会扭曲和变形。"蔡泽滨这样写道。再回头看看那张面膜，好像也不过就是一阵魅风拂过后寻常的模样，但你再也没忘记过。
