与绘画有关的《绽放》（2019年）是关于绘画工具（例如画笔）的一幅画像。作品让人想起亨利·卢梭的《花束》（Bouquet de fleurs，1909）每个艺术家对画笔的处理方式都不相同。每个画家的画笔在使用后都会磨损，蔡泽滨认为他可以像花一样画它们。在画作的左侧，两个形状的处理方式类似于卢梭《自画像与风景》（1890）中的远景：把大型物体缩小处理。画面中的图像取自两年前蔡泽滨的一件雕塑作品《愿景》（Vision）（2018），该作品在静安雕塑公园展出。本质上，处理方式就是将较大的对象变小，较小的对象变大。

蔡泽滨在研究和借鉴《耍蛇女》中的夏娃形象时，联想起庞贝壁画中的美惠三女神。所使用的诸多视觉元素，令我们对这件布上作品的可能性解读变得复杂化。画面中的三个中心人物从头到脚被反光的黑色潜水衣包裹，每人手中都拿着一只红球，同时大张开嘴。

对于那些对视觉文化敏感的观众来说，这三个人物在几个世纪以来一直都是标志性的图像符号：他们或许令人即刻联想到许多艺术史上的经典作品——从安东尼奥·卡诺瓦（Antonio Canova）的新古典主义雕塑作品《美惠三女神》（The Three Graces），到桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli）的《春》（Primavera），再到文艺复兴时期拉斐尔的《美惠三女神》，甚至是后印象派时期安德烈·德兰（Andre Derain）的《舞者》（The Dancer）。在画这三个人物时，蔡泽滨还想到了奥利弗·艾萨克（Oliver Isaac）的《布朗兄弟》（The Browne Brothers）（1598）和雷内·马格里特（Rene Magritte）的《海边的人》（The Man of Sea）（1927）与此同时，这些贯穿整个艺术史中的裸体，在此变成了黑色的乳胶潜水衣；而用以表达平和、宁静的视觉语汇被一种惊愕感所取代。

红色的迪斯科灯从各个方向照耀着这些人物，她们所站的舞台开始像安德烈·祖拉斯基（Andrzej Zulawski）的电影《我的夜晚比你的白天更美》（My Nights Are More Beautiful Than Your Days，1989）中的场景那样浮现出来。此外，舞台下的区域和背景中的高楼大厦似乎呈现了两个不同的空间维度。

《献给微光#3》与作品《旧地重游》相关。亨利·卢梭对马格利特等超现实主义艺术家以及后继的艺术家影响很大。他们经常将蜡烛画得蛇一样。蔡泽滨以此为主题创造了这个形象。

这幅画反映了蔡泽滨从另一个角度分析卢梭的作品《婚礼派对》（The Wedding Party，1905）。在亨利·卢梭的作品中，前景中的狗非常有趣，它被处理得看起来很重。根据这个方法，蔡泽滨创造了一个轻巧的物体被重物压制的诙谐图像，而在纺织物顶部设置了一个猫的形象。织物上的面部表情仿佛悬浮在上面。